উইলসনের বেড়া 1950-এর দশকে পিটসবার্গে বসবাসকারী আফ্রিকান-আমেরিকান পরিবার ম্যাক্সন-এর গল্প বলে, এবং দর্শকদের কান্না এবং পেট-ব্যথা হাসিতে সমানভাবে পরিণত করে।
পেছনে দল বেড়া সত্যিই একটি চিত্তাকর্ষক এবং স্মারক টাস্ক গ্রহণ করেছে. এটি অতীতে আমাদের কাছে থাকা সবচেয়ে ভয়ঙ্কর প্রতিভাবান অভিনেতাদের দ্বারা সঞ্চালিত হয়েছে: ভায়োলা ডেভিস, ডেনজেল ওয়াশিংটন, লেনি হেনরি, জেমস আর্ল জোন্স৷ তদুপরি, এটি একটি অল-ব্ল্যাক কাস্ট সহ কেমব্রিজের দ্বিতীয় নাটক, যা গত বছরের থেকে অনুসরণ করা হয়েছে ম্যাকবেথ , যা সাসকিয়া রস দ্বারাও পরিচালিত হয়েছিল। এটি অনিবার্যভাবে প্রযোজনার উপর চাপ সৃষ্টি করে কারণ এটি একটি থিয়েটারের দৃশ্যে কালো লোকদের জন্য প্রয়োজনীয় স্থান খোদাই করে যা শ্বাসরোধকারীভাবে সাদা। প্রশ্ন ছিল কাস্ট তাদের কাঁধে এই ওজন দিয়ে এটি টানতে পারে কিনা।
নাটকটি ট্রয় ম্যাক্সনকে ঘিরে আবর্তিত হয়েছে, একটি চরিত্র যা তার আপত্তিজনক লালন-পালন, কারাগারে তার সময় এবং একটি সাদা-আধিপত্য পরিবেশে তার খেলাধুলার স্বপ্নগুলিকে সম্পূর্ণভাবে আঘাত করেছে। ইতিহাস ও পুরুষত্বের পাশাপাশি পরিবার, পিতৃত্ব এবং ভালবাসার প্রত্যাশার কারণে সৃষ্ট বোতলজাত ক্রোধের নীচে চাপা পড়ে সে একটি ধাক্কায় আটকে আছে। তার পরিবার ডিমের খোসায় পায়ে হেঁটে তার বড় আকারের এবং আটকানো চরিত্রের চারপাশে, ফলে উত্তেজনা যা ভাটা এবং প্রবাহিত হয় এবং দর্শকদের তাদের পায়ের আঙ্গুলের উপর রাখে।
ক্রেডিট: জে পারেখ
এই প্রযোজনায় স্ট্যান্ডআউট অভিনেতা সত্যিই ছিল পিটার অ্যাডিফোয়ে , ট্রয় খেলা। তার নিতম্বের ফ্লাস্ক থেকে দুলছে, সে ছিল কাকের পা, শক্ত চামড়া, ক্ষতবিক্ষত জরি এবং রুক্ষ হাত, এমন মাধুর্যে আচ্ছন্ন যা কেবল ফুটপাথের ফাটল থেকে বেড়ে উঠতে পারে। আদেফোয়ে এই চরিত্রের জটিলতাকে নিখুঁতভাবে ক্যাপচার করে, মুহুর্তে বেঁচে থাকার আকাঙ্ক্ষা এবং একটি উন্নত জীবনের জন্য তার আকাঙ্ক্ষার মধ্যে চূর্ণবিচূর্ণ, এর মধ্যে কোথাও অবতরণ এবং প্রতিটি বেতন চেকের মাধ্যমে তার জীবন পরিমাপ করে। তার বিশাল চরিত্রটি দৃশ্যের পর দৃশ্যকে ভেঙে চুরমার করে দেয়, যেভাবে আপনার বাবা-মা ধীরে ধীরে জ্ঞানের স্তম্ভ থেকে নরম হয়ে যায় নিছক নশ্বর হয়ে ফাটল এবং মিথ্যা হাসি দিয়ে বড় হয়ে।
ক্রেডিট: জে পারেখ
যাইহোক, তার বেদনাদায়কভাবে অপূর্ণ সম্ভাবনা তার দুই ছেলের দ্বারা মিলিত হয়েছে, উভয়েই আশায় ভরপুর। যদিও কখনও কখনও বরং কাঠের, অভিনয় আমিন আবদেলহামিদ এবং ক্রিস্টোফার ডিন বেশিরভাগই প্রাণবন্ততার সেই ঝাঁকুনিগুলোকে ক্যাপচার করেছে।
একই অনেক জন্য বলা যেতে পারে মায়া বেইলি-ব্রেন্ডগার্ড ; উচ্চ উত্তেজনার বিশেষ মুহুর্তগুলিতে, দর্শকরা সম্পূর্ণরূপে বিমোহিত হয়েছিল এবং অভিনেতা এবং তার চরিত্রের মধ্যে কোনও পার্থক্য ছিল না।
যাইহোক, প্রায়শই মনে হত যেন তিনি এবং নাটকের অনেক অভিনেতা খুব আত্মসচেতন, দর্শক এবং এই গুরুত্বপূর্ণ নাটকের চাপ সম্পর্কে খুব সচেতন, দৃশ্যের আবেগের চেয়ে তাদের লাইনের সঠিক শব্দের কথা চিন্তা করেন। . এই স্নায়ুগুলিও ক্লাইম্যাক্সগুলিকে বরং অবাস্তব করে তুলেছিল, যা দর্শকদের খুব বেশি আকর্ষণ করেনি। যে বলেছে, এটি শুধুমাত্র খোলা রাতের প্রভাব হতে পারে।
ক্রেডিট: জে পারেখ
পরিচালক দ্বারা একটি বিশেষভাবে চিত্তাকর্ষক কীর্তি সাসকিয়া রস নাটকটিতে অন্ধকার এবং আলো উভয়ই তার সৃষ্টি। এক মিনিটে দর্শকরা গেবের প্রিয় চরিত্রে হাসির উপযোগী ( রোজলিন আম্পোমাহ ).
নাটকের আরেকটি দারুন দিক ছিল 4র্থ প্রাচীর হিসাবে প্রতীকী এবং নামবিহীন বেড়া ব্যবহার করা, যা উভয়ই উত্তেজনাকে আটকে রেখেছিল এবং মনে হয়েছিল যেন দর্শকরা বাস্তব জগতের এই অংশে উঁকি মারছে।
সব মিলিয়ে এই নাটকটি দেখার মতো। এটি ক্যামব্রিজ থিয়েটারকে শুধুমাত্র কালো অভিনেতাদের সহনশীল নয়, কালো গল্পের জন্য বর্তমান আন্দোলনে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করছে, যা অনুপ্রেরণামূলক রস দ্বারা পরিচালিত হচ্ছে। তবে এর গুরুত্ব শুধু এর রাজনীতিতে নিহিত নয়; এটি সম্ভাবনায় পূর্ণ একটি নাটক যা কেবলমাত্র আরও আত্মবিশ্বাস এবং সমর্থনের সাথে উপলব্ধি করা হবে।
11শে নভেম্বর শনিবার পর্যন্ত, কর্পাস প্লেরুমে সন্ধ্যা 7 টায় বেড়া চলছে৷
4/5 তারা
